7 Dinge, die wir über Joan Jett aus dem Dokumentarfilm 'Bad Reputation' gelernt haben

Von der Ablehnung durch 23 Plattenlabels bis zur Besetzung von Kurt Cobain während Nirvanas Aufnahme in die Rock'n'Roll-Hall of Fame sind hier einige weniger bekannte Fakten über Jett.

Die meisten Leute erinnern sich vielleicht an Joan Jett für den Hit 'I Love Rock n Roll'. Aber es gibt so viel mehr als den Hit der Charts von 1982, der ihre immer trotzige Persönlichkeit auszeichnet. Der Rockstar, der erst letzte Woche 60 Jahre alt wurde, trägt die Beinamen 'Queen of Rock 'n' Roll' und 'Godmother of Punk' und gilt weithin als derjenige, der den Weg für weibliche Rock-Acts und ein Leuchtfeuer für Künstlerinnen während dieser Zeit ebnete eine feindlichere Zeit.

Jett hat drei Alben, die mit Gold oder Platin ausgezeichnet wurden und 2015 zusammen mit ihrer Band The Blackhearts in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen wurden. Während ihrer Karriere brach sie zuerst bei den Runaways und dann bei The Blackhearts die Fesseln eines Mannes -dominierte Szene und konzipierte praktisch den allerersten weiblichen Rockstar. Jetts produktive Karriere und ihr Kampf, durch die aufkeimende Punkszene der 70er Jahre und ihren Kampf als Außenseiterin im Rampenlicht zu bleiben, werden in der Dokumentation 'Bad Reputation' untersucht, die diesen Freitag über Magnolia Pictures in die Kinos kommt.

Der Dokumentarfilm enthält Interviews mit Billie Joe Armstrong, Miley Cyrus, Debbie Harry, Nikki Haley, Iggy Pop, Kristen Stewart und Pete Townshend sowie einige aufschlussreiche Archivaufnahmen. Er handelt vom unsterblichen Geist von Joan Jett und dem Kampf um ihren Namen in den Seiten der Rockgeschichte. Neben den vielen Einsichten wirft der Film auch einige interessante, weniger bekannte Fakten über Jett auf. Hier sind 7 Dinge, die wir aus dem Dokumentarfilm über den Pionier des Punkrocks gelernt haben:

1. Sie kaufte ihre Outfits in einem S & M-Fetischgeschäft namens 'The Pleasure Chest'.

Die Sex Pistols, die in Großbritannien an der Spitze der Punk-Bewegung standen, inspirierten Joan Jetts legendären lederbekleideten Look. (Bildquelle: Getty Images)

Jetts ikonischer, lederbekleideter Look verdankt er einem LA-Fetischladen namens 'The Pleasure Chest', in dem Jett ihre Accessoires kaufen würde. Aber der Look war nicht ganz originell und wurde tatsächlich von der Punkszene in Großbritannien inspiriert. Während ihrer Zeit bei den Runaways besuchte die Band London und Jett hatte die Gelegenheit, mit The Sex Pistols abzuhängen, während sie der frisch gebrauten Punk-Ästhetik des Vereinigten Königreichs ausgesetzt war. Jett brachte das Erscheinungsbild der Bewegung zurück in die USA und in die USA Der Schockfaktor war immens. Zu der Zeit, als Los Angeles sich der glamourösen Seite des Rock'n'Roll zuwandte, trug niemand Sicherheitsnadeln an Lederjacken und -ketten. 'Ich bin ein bisschen als Glitzer-Person rübergegangen und als Punk verkleidet nach Hause gekommen', sagt Jett in der Dokumentation.

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Und wenn wir gerade von den Sexpistolen sprechen ...

2. 'I Love Rock' n Roll 'wurde erstmals mit zwei Mitgliedern von The Sex Pistols aufgenommen, nachdem Jett das Lied im Fernsehen gesehen hatte

Obwohl 'I Love Rock' n Roll 'Jetts größter Hit war, war es keine ganz originelle Melodie. Das Lied wurde ursprünglich 1975 von einer britischen Band namens The Arrows geschrieben, die 1976 und 1977 eine eigene TV-Show in Großbritannien lief. Während dieser Zeit tourte Joan Jett im Rahmen von The Runaways durch England. Sie hat zufällig eine Episode von 'Arrows' gesehen, in der sie die Band das Lied spielen sah. Als sich The Runaways 1977 trennten, begann Jett mit der Arbeit an ihrem eigenen Soloalbum. In den Sessions für dieses Album nahm sie mit Paul Cook und Steve Jones von The Sex Pistols eine Version von 'I Love Rock'n'Roll' auf. Es wurde als B-Seite zu ihrem Cover von Lesley Gores 'Du besitzt mich nicht' veröffentlicht.

Jetts erstes Album wurde 1980 als 'Joan Jett' veröffentlicht, 1981 jedoch als 'Bad Reputation'. Die Version von 'I Love Rock'n'Roll', die sie mit Jones und Cook aufgenommen hatte, schaffte es nicht auf das Album, aber 'You Don't Own Me'. Aber eine polierte Version, die mit den Blackhearts aufgenommen wurde, war auf ihrer nächsten Platte zu sehen und erreichte Platz Eins auf der Billboard Hot 100, während sie gleichzeitig den globalen Markt eroberte, hauptsächlich aufgrund eines großen Vorstoßes von MTV, der gerade zu diesem Zeitpunkt begonnen hatte.

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3. Sie gründete ihr eigenes Plattenlabel Blackheart Records, nachdem sie von 23 Labels abgelehnt worden war

Nach ihrer Trennung von The Runaways überwand Jett eine schwierige Phase und wurde von ihrem neuen Produzenten Kenny Laguna angetrieben. Sie begann an ihrem ersten Solo-Einsatz zu arbeiten. Jett und Laguna betraten mit letzterem die Who's Ramport Studios und schickten die Demos der Aufnahmen an 23 Plattenlabels, um dann 23 Ablehnungsschreiben zu erhalten. Frustriert von der Reaktion beschlossen die beiden, die Platte selbst herauszubringen und sie unabhängig auf ihrem neuen Label Blackheart Records zu veröffentlichen, das sie mit den College-Ersparnissen von Lagunas Tochter begannen. Die Praxis mag in der aktuellen Indie-Szene durchaus üblich sein, aber damals war es ein gewagter und fast beispielloser Schritt, der Joan Jett zu einer der ersten Indie-Künstlerinnen im wahrsten Sinne des Wortes machte - jemand, der Pionierarbeit für den DIY-Ansatz geleistet hat, der die Zentrum der Punk-Philosophie bis heute.

4. Sie war wütend darüber, dass 'Bad Reputation' als Titel ihrer ersten Soloaufnahme gewählt wurde

Joan Jetts Solo-Debüt wurde 1981 als 'Bad Reputation' erneut veröffentlicht.

Nachdem sie durch den Verkauf ihres selbstveröffentlichten Debüts einige Erfolge erzielt hatte, kam Hilfe in Form von Lagunas altem Freund Neil Bogart, der Casablanca-Platten leitete und einen Vertrag abschloss, um Jett bei Boardwalk Records zu unterzeichnen, die hauptsächlich Disco-Songs herausbrachten. Während dieser Zeit nahm sich Bogart, ohne dass Jett und Laguna es wussten, die Freiheit, den Namen des Albums für die Wiederveröffentlichung 1981 in 'Bad Reputation' zu ändern. Der Titel war ein offensichtlicher Hinweis auf Jetts Geschichte mit den Ausreißern und der eventuellen Trennung, einer dunklen Zeit ihres Lebens, in der sie sich der Einstellung 'Ich habe es dir gesagt' von allen stellen musste, die ihr sagten, dass sie es nicht schaffen könne es als weiblicher Rockstar. Der Titel hat Laguna und Jett total verärgert, aber sie haben sich letztendlich dafür entschieden.

5. Ihr Manager Kim Fowley warf während des Trainings Dinge auf die Band, um sich auf die eigentlichen Auftritte vorzubereiten

Jett hatte es in ihren Jahren bei den Runaways nicht leicht. Die Band wurde in der von Männern dominierten Rockszene der 70er Jahre nicht allzu ernst genommen und wurde oft als 'süß' oder noch schlimmer gebrandmarkt, regelmäßig von den Massen und den Medien gleichermaßen beschämt. Zu dieser Zeit wurden die Runaways von dem exzentrischen Produzenten und Manager Kim Fowley geleitet, der als 'eine der farbenfrohsten Figuren in den Annalen des Rock & Roll' beschrieben wurde. Die Runaways wurden auf der Bühne oft misshandelt, und die Menge warf oft Dinge auf die Bühne. Wie Jett in der Dokumentation verrät, hatte sie sogar einmal eine Rippenverletzung, nachdem jemand sie auf der Bühne mit einer Autobatterie geschlagen hatte. Fowley hatte eine seltsame Art, mit dieser Situation umzugehen. Er warf zufällige Dinge auf die Band, während sie übten, um sie auf das eigentliche Geschäft vorzubereiten, was Jett in der Dokumentation als 'Zielübungen' bezeichnet.

6. Panamas Diktator Manuel Noriega war ein Fan und wollte sie treffen

Unterhaltsame Tatsache: Joan Jett war der erste amerikanische Act jeglicher Art, der hinter dem Eisernen Vorhang auftrat, und auch die erste englischsprachige Rockband, die in Panama und der Dominikanischen Republik auftrat. Als ihre Popularität in den 80er Jahren in die Höhe schoss, trafen die Blackhearts 1984 Panama City. Zu dieser Zeit hatte Manuel Noriega nach einem Militärputsch und hohen Spannungen als De-facto-Chef die totale Macht im Land erlangt, aber die Band war da, um zu rocken aus. Wie Laguna in der Dokumentation verrät, war Noriega von Joan Jett fasziniert und arrangierte ein Privatflugzeug, um sie abzuholen, damit er den berühmten Rockstar treffen konnte. Laguna und Jett wussten nicht, wie sie das Angebot ablehnen sollten, aber in einem Glücksfall war Noriega in einen massiven Drogenskandal verwickelt und Jett wurde vor dem unangenehmen Treffen gerettet.

7. Sie trat für Kurt Cobain bei Nirvanas Aufnahme in die Rock and Roll Hall of Fame im Jahr 2014 ein

Jett hatte vor langer Zeit ihre Liebe zum Nirvana erklärt. In einem Interview von 1996 sagte sie, Kurt sei ein großartiger Gitarrist und ein großartiger Sänger, und sie habe die ganze Zeit [Nirvana] gehört. . . Tag-und Nacht. Sie hat auch den Song 'Any Weather' für ihr 2013er Album 'Unvarnished with Grohl' mitgeschrieben und tourte mit den Foo Fighters und trat ihnen auf der Bühne bei, wo sie sie beim Spielen ihrer Songs unterstützt haben. Jett hat auch eine Geschichte mit der Nirvana-Gitarristin Pat Smear, als sie 1979 das Debüt 'GI' in voller Länge von seiner ersten Band, Punk Screamers the Germs, produzierte.

Es war also eine angemessene Hommage, als Jett sich Dave Grohl, Krist Novoselic und Pat Smear von Nirvana anschloss, als die Band 2014 in die Rock'n'Roll-Hall of Fame aufgenommen wurde, um eine atemberaubende Wiedergabe des 1991er-Hits 'Smells Like Teen Spirit' zu erhalten. Im folgenden Jahr kehrte Jett in die Induktionszeremonie der Hall of Fame zurück - doch diesmal wurde sie aufgenommen und erfüllte sich schließlich ihren Traum, als Pionierin für weibliche Rock-Acts auf den Seiten der Rockgeschichte in Erinnerung bleiben zu wollen.